室内设计实用手绘教学示范,室内设计实用手绘教学示范第二版电子书

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于室内设计实用手绘教学示范的问题，于是小编就整理了2个相关介绍室内设计实用手绘教学示范的解答，让我们一起看看吧。

1. 想从事室内设计，有一定绘画基础，应该怎么样开始？
2. 室内设计需要手绘基础吗？

想从事室内设计，有一定绘画基础，应该怎么样开始？

我1996年进入大型知名设计院，从最底层打杂（端茶倒水搞卫生跑腿、盯着出图、取送图纸等）开始，做到第一设计所所长，到目前经营自己的设计公司，已经22年，所以这个问题我深有感触。

就算是本专业或相关专业毕业的学生也会发现，进入正规设计院（公司）后，学校里学到的知识基本不能派上用场，或者说根本就用不出来，因为现实中的“设计”比老师讲的要更加“现实”。我在一本的高校教过“室内设计”的专业课，自己的设计公司也招过很多985高校的学生，总体的感觉是“眼高手低”、“不知所谓”。所以，如果是本专业的学生，建议要有“空杯”心态，放下姿态，从头开始。

如果你没有接触过室内设计这个领域，首先建议能找到一些高等院校的专业教科书并全部通读，比如《制图规范》、《室内设计原理》、《室内设计与家具陈设》、《建筑构造》、《建筑材料》、《人体工程学》、《色彩》、《建筑设计基础》、《中外设计史》、《建筑史》等等，这个过程很枯燥，但一定要坚持，要培养兴趣；还有个好处是能在心理上能和本专业的毕业生缩短差距，在进入设计公司的时候能降低“自卑感”。

接下来一定要仔细读透一本书——《室内设计资料集》，这本书我认为是室内设计的“葵花宝典”，一定要读透，至少读五遍、至少读五遍、至少读五遍。当然读的时候是需要记笔记的。

接下来可以学着使用AutoCAD软件，找一本最最薄的关于AutoCAD的书带你入门，不用什么“入门到精通”、什么”教程“、”手册“，也不用考虑软件的版本，一味地追求高版本，正规设计院的CAD软件都是正版的，所以版本都不会高的。另，我做设计22年从AutoCAD R12用到AutoCAD 2004，用到的命令80%以上都一样，所以不用追求高版本，而且版本越高对硬件要求越高。说到底AutoCAD是工具，是一支笔，关键是拿笔的手和人。如果你能锻炼到运用了手指的肌肉记忆，那恭喜你从设计这个专业讲CAD你算是熟练掌握了，相信我这个很有用处。至于SU、Max等其他的软件可以在实际需要的时候再学，在实战中学习会比较快。“以战养练”

上述“标准动作”全部完成，且有一定的时间积累（个人认为不少于1000小时），恭喜你已经入门了，且水平应该比目前市面上50%的家装公司所谓的“室内设计师”要高了。

至于职业规划，我认为分两个阶段。

第一阶段是技术层阶段。从设计师助理→制图员→助理设计师→设计师→主任设计师→设计总监（PS：不同企业名称可能不同）。

而对于设计师的成长，我认为有三个阶段，第一阶段：模仿。你在没有形成自己的一套设计理论和系统前，模仿好的案例是一个比较实际的做法，不要一味的想你能设计出“惊世之作”，这不可能，设计这行业还是需要有积累的。第二阶段：借鉴。积累了一定的经验和教训后，模仿的比例会逐渐减少，但还是有很多地方需要借鉴高手大师的做法，能增加成功率和自信心；第三阶段：创作。经过积累和总结，你已经形成了一套自己做设计的体系。所以这个阶段对于不同的案子，大部分你能够信手拈来。就算是新的领域的设计，也不会手足无措，知道怎样开始，过程如何，如何结束；

室内设计需要手绘基础吗？

一般的话多少还是需要的。室内设计现在手绘作品最生要的就是“透视”，而***关系处理是最基础的知识。当然，现代社会很多都不用手绘了，都***用电脑如3Dmax来处理，这种***关系用电脑就可以完成。

室内设计与美学基础息息相关，而手绘更是美学之基础。手绘的好处就是，动手的同时加深对空间感的理解，如果积累的够多，就会在空间理解中产生灵感快速表达出来，并能快速调整和优化设计灵感找出设计需求和准确定位。

在室内设计软件普及的今天，很多人把室内设计等同于做三维效果图，花大心思和精力去探究如何快速建模，如何渲染的更加逼真。这不是设计师，这是作图员。设计师的核心是在和业主良好沟通的同时精准找出其需求，满足其需要。快速建立良好沟通渠道就是手绘！

我本人作为七年的室内设计师，深感手绘的好处，做设计乃至施工的朋友都知道，项目开展最难点就是最初的良好沟通和形象认同，我和业主沟通时候永远都是纸和笔在前，一笔一划中自带的专业度和设计气场无形中影响了对方，这样带出理念第一时间获得最初认同，而效果图是设计的最后表达。相信很多设计师在意图不清的情形下耗费大量时间出了几张偏离需求的图纸在业主不满意和抱怨中仓促改动而苦苦挣扎。项目勉强签订下来也会频频变动而备受折腾。

如果你想做一个合格的设计师甚至有更好的发展，就学习和练习手绘。手绘会让你思路更加清晰，目标更加明确，后期方案更加周详，最后你会发现，手绘中带来的设计乐趣和成就感远远超越只会使用软件的同行。

室内设计行业几乎很少有手绘效果图的服务了。一方面是因为3D与渲染技术的进步，整个三维效果图制作[_a***_]越来越便利，通过这种方式呈现的结果对客户来说更加直观，另一方面是因为手绘效果图也基本上是固囿于时代的，它往往需要更多时间来学习特定的表现手法。在付出更多时间但是呈现出仍旧相对抽象的案例结果的时候，手绘效果图也不可避免的逐渐被新形式取代。

先不评价设计的好坏，在效果图这个领域，3D的的确确已经成为绝对的主流。

手绘效果图是一种越来越独特的表现方式了。它用于更加快速和便捷的交流环境，但对从业者的素质也提出了更高要求。属于一种服务等级上的细分——但似乎不是十分必要的。

那么是否手绘能力在室内设计行业里毫无用处呢？也不尽然。

实际上，手绘能力很大程度上依赖于从业者自身综合审美与美术表现能力的结合，而作为室内设计师，审美与美术表现能力是不可或缺的职业素质之一。所以，从这个角度上看，一位优秀的室内设计师，几乎不可能不会画画。

但是，我们需要注意的一点是，虽然在应用上设计与表现几乎是难舍难分，但是在能力养成方面，审美、设计、表现，还是各有各的范畴的。而素描，仅仅只是指表现领域的部分能力养成训练，不可将其当成所有，它也绝对不是基础的全部。

关于这个问题，我在我的其他回答里有过不同程度的解释。单纯从单一材质（静物涉及到复合材质）的简单光影（室内多为人构光线）的黑白灰推移上看，素描具备天然的训练效率上的优势。但是从造型规律和设计方法的学习上看，素描几乎不涉及这些方面。也几乎不提供审美方面的知识与经验积累。换句话说，它是现代美术表现方法的入门课程之一，但也仅仅只是之一，要想获得更加综合的能力，必须要去学习其他设计与审美、造型等方面的知识，只学素描或者对素描期望过高，都是不够的。

尤其是，作为室内设计师，设计是重中之重。在解决室内相关分区功能的前提下满足业主的审美诉求，同时又能够与不同的风格、题材等相结合，这是设计师对自己作品与工作的追求，也是他能力的体现。而素描，没办法提供这么多知识和方法。

到此，以上就是小编对于室内设计实用手绘教学示范的问题就介绍到这了，希望介绍关于室内设计实用手绘教学示范的2点解答对大家有用。